El Festival Internacional de Cine de Valladolid celebra el próximo 18 de noviembre su 69 edición y, según el director del festival, José Luis Cienfuegos, se trata de una de las ediciones internacionales más recientes que ha acogido el festival, conocido localmente como Seminci.

Enclavada en la tranquilidad otoñal después de un rápido viaje desde Venecia vía Toronto hasta San Sebastián, Seminsi se ha convertido desde hace tiempo en un semillero del cine independiente en España, mientras que San Sebastián suele atender a nombres más importantes con grandes presupuestos. Especialmente en los últimos años.

Ambientado en la capital de Castilla y León, el 69º Festival de Cine de Valladolid es el segundo bajo la dirección del director Cienfuegos, quien cuenta con una ilustre carrera de casi 30 años como director del Festival de Cine Europeo de Sevilla (2012-2023). ) y el Festival Internacional de Cine de Gijón. . Festival de Cine (1995-2011).

“Valladolid es una ciudad completamente entregada al festival que requiere y necesita abrir las puertas a una nueva generación de cineastas”, insistió Cienfuegos. diverso Antes del evento del año pasado. Esta vez, esta necesidad se ha vuelto más intensa.

Según él, el cine español se ha desarrollado a lo largo de los años gracias a un sistema de trabajo en equipo entre cineastas, productores, festivales y otras instituciones de la industria, en concreto las televisiones públicas.

“Hay un cierto tipo de emisora ​​aquí en España que ha cambiado el ecosistema. Esto, combinado con las subvenciones, ha creado un nuevo cine español. Debido a este cambio, Cienfuegos dice que el festival de 69 años está atravesando una crisis”. “fase de renovación”.

“Este tipo de programación no habría sido posible hace años”, explica. “He trabajado en festivales durante décadas, y puedo decir que hoy, como programador, me siento muy cómodo con el cine español que se produce hoy, que hace 15 o 20 años era prácticamente inexistente porque todavía estaba en producción.» etapa embrionaria”.

Un área en la que Valladolid se ha mantenido a la vanguardia es en su voluntad de abrazar el cine, como la bien reseñada película de terror transatlántica «The Wailing», del director Pedro Martín Calero, que se proyectará en las proyecciones especiales de este año.

“Nuestra generación creció con el cine de género, los vídeos musicales, los cómics y la televisión”, afirma. “Tenemos una cultura que no es puramente cinematográfica; Más bien, la cultura popular se está infiltrando en nosotros y somos conscientes de ello. Para nosotros la programación cinematográfica es algo natural.

“Recuerdo el primer año que las películas de terror estuvieron en competencia oficial y la gente estaba en shock”, recuerda. “Bueno, lo siento, pero creo que los nuevos cineastas que abordan el cine a través del género le dan otra perspectiva al arte, y eso es lo que buscan los programadores de festivales”.

Aunque es plenamente consciente de los cambios en la industria, Cienfuegos insiste en que Valladolid no olvidará sus raíces independientes y seguirá mostrando lo mejor del cine de autor de todo el mundo. Esto es lo que siempre ha hecho de Simensee una parada única en el circuito de festivales español.

“El año pasado apostamos por el cine independiente americano de las costas Este y Oeste, y eso continuará este año”, afirma el director. “Este año un gran grupo de películas americanas están presentes en muchas secciones y muchos directores vendrán al festival”.

Valladolid siempre ha acogido a invitados internacionales, pero su presencia va en aumento con Cienfuegos. El perfil de los cineastas destacados también ha cambiado, y no como muchos esperarían. Si bien las ediciones anteriores a menudo reflejaban las biografías de las estrellas de cine de Hollywood a lo largo de las décadas, el festival ahora se centra en un grupo más diverso de directores independientes, muchos de los cuales tendrán sus películas acompañándolos mientras se proyectan en el programa oficial.

“Creo que esta es un área que no se ha explorado durante muchos años en otros festivales que han dejado de trabajar con el cine independiente estadounidense”, afirma. «Vimos que había una oportunidad de colaborar de una manera que otros no habían hecho».

Más que una simple forma de diferenciarse de otros festivales, Cienfuegos consideró necesaria una estrategia estadounidense independiente. «Si hoy organizas un festival tienes que estar al día y apostar por el cine de autor. Por eso estamos abriéndonos nuestro propio camino como programadores y trayendo a competición en Valladolid a cineastas que históricamente no hubieran podido ser programados».

Por ejemplo, la sección Punto de Encuentro de este año presenta una colección de películas indias americanas que incluye los estrenos en español de «A Real Pain» de Jesse Eisenberg, «Blue Sun Palace» de Constance Tsang y «Eephus» de Carson Lund. y “Eephus” de Sarah Friedland. «Un toque familiar.»

Otro ámbito del que Cienfuegos se siente especialmente orgulloso es el programa retrospectivo de este año, que refuerza igualmente la apuesta de Valladolid por el cine independiente americano y está dedicado a la obra de Nathan Silver. Cinco de las películas del director se proyectarán en el festival de este año: «Entre los templos», «El cielo apestoso», «El gran pretendiente», «Tiempos inciertos» y «Suave en la cabeza», que se estrena en español en el festival. .

“Si me lo permiten, quiero apoyar a los festivales que sigan organizando retrospectivas”, afirma el director. “Creo que hemos olvidado que una de nuestras obligaciones es reconocer la historia del cine y compartir nuestro conocimiento. Una de nuestras misiones debería ser seguir ofreciendo retrospectivas y estudios cinematográficos.

Cienfuegos elogia el trabajo de “colegas como Locarno, la Bienal y San Sebastián, que todavía organizan retrospectivas maravillosas porque sin esas retrospectivas del pasado no entenderíamos el cine que programamos hoy”.