El cine español tiene una increíble profundidad de talento cinematográfico y de producción que está creciendo fuera de los centros tradicionales de Madrid y Barcelona. A continuación, destacamos diez de los productores españoles más prometedores de toda la Península Ibérica a los que merece la pena seguir de cerca.

Eva Bodas, Ben Las Piedras (Madrid)

Bodas se graduó en la Escuela ECAM de Madrid, donde todavía trabaja con el colectivo cinematográfico espirituescalera, y fundó su propia productora, Entre las piedras, en 2022. Los proyectos del sello incluyen el cortometraje “La insurrección que viene” de Antonio Yamas y la película “Los olvidados”. Muchos de los títulos del sello han participado en los mercados de la Berlinale, Cannes y Busan, entre otros importantes foros internacionales. El primer largometraje de la compañía, «Una mitología suburbana» de los directores Antonio Yamas, Alejandro Pérez Castellanos y Jorge Rojas, llegará a las salas españolas a finales de este año. budas dice diverso Estrenó Entre las piedras porque «sintió la necesidad de hacer películas audaces, creyendo que las nuevas generaciones tenían un gran talento que mostrar». Dice que está particularmente interesada en crear cine político con un elemento mágico comprometido con ampliar los límites entre la fantasía y la realidad.

Charlie Bogosa Cortés, Mansalva Films (Madrid)

Según cuentan, el único productor no binario en España es el mallorquín Charlie Bojosa. Después de estudiar Derecho en Berlín, Bojosa regresó a Madrid y cambió su carrera para estudiar cine. Se diplomaron en montaje y documentales y en 2019 estrenaron “Bobota”, su primera película como directores y productores. En 2021, Bojosa cofundó Mansalva Films, centrada en acción en vivo y stop-motion, con David Castro. El año pasado, el primer largometraje de Mansalva, «Un área escénica demasiado tranquila para mí», ganó premios en DocsLisboa y DocumentaMadid, y el corto animado más reciente de la compañía, «Toda Está Perdido», fue nominado al Premio Goya de la Academia de España. «Creo en películas que me gusta llamar 'no binarias'; películas que pueden ser más grandes o más pequeñas y más cortas o más largas, pero es un gesto que extiende una mano a quien quiere agarrarla. «Las películas que se preocupan más por ser ellos mismos que el género que deben ser «.

Jesús Chuya Zatarín, Senecio de Bellis (Cantabria, Madrid)

Jesús Chuya Zatarain se licenció en la ECAM de Madrid en 2020 y trabaja en Buenapinta Media, la empresa de Marisa Fernández Armenteros desde 2021. Durante ese tiempo, también fundó el Sincio de Pelis en Cantabria, y ha acumulado créditos en destacadas películas españolas como “Lullaby. ” de Aloda Ruiz de Azua, “Un Amor” de Isabel Coisette y la próxima “Ciudad sin sueño” de Guillermo García López. En el Festival de Cine de Málaga 2022 se proyectaron dos cortometrajes producidos por Chuya, que fue reconocido como un talento en Málaga. A sus 25 años, Chuya está particularmente interesada en contar historias con las que el público más joven pueda identificarse y aquellas “que miran los puntos ciegos de nuestra vida diaria, incluso cuando son incómodos. Como joven productor de una región con poca producción, quiero hacerlo. Brinde a las voces jóvenes la oportunidad de contar sus historias”.

Carlotta Darnell, Cornelius Films (Barcelona)

Nacido en Barcelona, ​​Darnell es productor ejecutivo junior en Cornelius Films. Su primer trabajo como productora llegó con el cortometraje “Things That Divide Us” de Elena Balvi Martin y Alex Gantzer, que se estrenó en el Festival de Cine de Málaga en 2021. En 2023, su primer largometraje, “Nigo Horbilak”, ganó el premio Premio Especial del Jurado en el Festival de Locarno, donde regresa este año como parte de la barra lateral “Match Me!” Para productores nuevos y emergentes. Ella habla de su experiencia en producción. diverso Está particularmente interesada en producir películas que dejen al espectador con más preguntas que respuestas. Darnell no cree en la forma ni en el género, está particularmente interesada en contar historias que “enfaticen la sensibilidad de sus creadores y tengan el potencial de atraer a una audiencia internacional”.

Laura Ejidos Playa, Contraria (Barcelona)

Ex empleado de la importante empresa catalana de producción y ventas Film Factory, Ejidos ha trabajado en importantes títulos españoles como «La sociedad de la nieve», del director nominado al Oscar JA Bayona. También es cofundadora de Contraria, donde financia dos largometrajes: “El día después” de Jordí López Navarro y “14 de marzo” de Alberto Gross Molo. Ejidos participó recientemente en Rotterdam Lab y estará en Match Me! En Locarno este año. “Produzco películas independientes de autores que tienen potencial comercial para llegar al público”, dice. diversoY agregó: «No busco un género o tema específico, sino que busco el mensaje de historias que influyan en la audiencia y les hagan pensar en un tema que considero importante o que me preocupa. Me encanta el contenido que provoque la reflexión». «.

Álvaro García, Estudio Hamba (Valencia)

García trabaja como productor y creativo en Valencia. Comenzó su carrera en Reino Unido en Enlightenment Productions y posteriormente regresó a España como asistente de producción y marketing en Telecinco Cinema. Allí trabajó en algunos de los largometrajes españoles más importantes de la época, entre ellos «Un monstruo viene a verte» de J.A. Bayona, «Perfectos desconocidos» de Álex de la Iglesia y «Tad, el explorador perdido», la franquicia original de animación más taquillera de la historia. España. En 2020 se incorpora a la empresa de animación Hampa Studio, con sede en Valencia, donde es responsable del desarrollo y producción ejecutiva de la compañía. García dice que quiere hacer películas que «conecten con una gran audiencia, tengan una fuerte identidad como propiedad intelectual, creen un mundo fuerte y cuenten una gran historia». El actual proyecto de animación de García, «La niña y el lobo», del director y novelista gráfico Roc Espinet, ciertamente se ajusta a esa descripción.

Sara Gómez, La Calacita (Sevilla)

Licenciada en Comunicación por la Universidad de Navarra, Gómez trabaja para la productora andaluza La Claqueta, donde ejerció como productora ejecutiva de “Tabacco Barns”, dirigida por Rocía Mesa, ganadora del Premio del Público en SXSW, y “Mamacruz ”, dirigida por Patricia Oretega, en competencia en Sundance. Su primera película como productora, “Los Tortuga” dirigida por Belén Funes, se estrenará en el Festival Internacional de Cine de Toronto este año. Gómez busca producir películas y comedias familiares y le gustaría trabajar en historias sobre mujeres de todas las edades. “Ahora que soy madre, me interesa más la educación y quiero contar historias que enseñen a nuestras hijas lo valiosas que son en el mundo”.

Nati Juncal Portas, Cósmica Producciones (Santiago de Compostela)

Juncal comenzó a trabajar en la industria como asistente personal en 2004 y ha ocupado casi todos los puestos del personal desde entonces, trabajando en películas como «Matria» de Álvaro Gago, «Historia extranjera» de César Soto y «Lua Vermila» de Luis Patiño. Actualmente es directora de producción de la película de Locarno «Privero Condinarme». En 2018, Juncal cofundó Cósmica Producións con Sonia Méndez, cuya primera película, As Nevis, fue producida por Juncal y se estrenó con una fantástica recepción en el Festival de Cine de Málaga de este año. “Sólo puedo ver mi trabajo como una forma de contribuir a la sociedad y la cultura”, dice Guncal, que tiene una sólida formación activista. diverso Le atrae el cine de autor, especialmente el de directoras, y mejor si son de su Galicia natal.

Montsi Pujol Sola, Boogaloo Films (Barcelona)

Pujol comenzó su carrera en Boogaloo Films en 2018, donde sus créditos incluyen la miniserie «Autodefensa» de Miguel Ángel Blanca, ganadora de Seriesmania, el documental ganadora en Málaga de Elena Molina «Recuerda mi nombre» y los cortometrajes «La habitación del pintor» y «Todos» los días domingo». «Downriver, A Tiger» de Pujol es parte del programa First Look de Locarno de este año. Según el productor, “Las películas que producimos apuestan por reflejar la actualidad, con una llamada a la internacionalización del talento joven, sin olvidar las perspectivas arriesgadas, creativas y artísticas”. Pujol, experta en combinar elementos de ficción y documental, dice que su objetivo es producir películas que inspiren conversaciones entre sus espectadores.

Katixa Silva, CSC Films (Vitoria)

Silva se licenció en la Universidad de Navarra y trabaja en CSC Films como productora ejecutiva y diseñadora de producción independiente. Sus trabajos anteriores incluyen «Ane is Missing» de David Pérez Sanudo, que ganó tres premios Goya de la Academia Española en 2020, «Sobre todo de noche» de Víctor Iriarte, «Sin instrucciones» de Marina Cereski y «Una ballena dirigida por Pablo Hernando». se estrenará en Sitges en octubre. Actualmente trabaja en varias películas, entre ellas «Harakune» de Maeder Olega y «Canción animal» de Neria Castro. Silva se centra en producir historias contadas por cineastas y le apasiona especialmente apoyar a cineastas primerizas. “Me interesa producir historias humanas que aborden las emociones más complejas, independientemente del género”, dice.