El sol de finales de otoño en un hilo español es bastante tentador. ¿A quién no le apetece escapar de la inevitabilidad de la meteorología? Y no son solo los vacacionistas los que dominan sus atracciones. A lo largo de los años, los músicos se han sentido fascinados por lo que España tiene para ofrecer y lo han compuesto en consecuencia.
Aunque el país ha producido un impresionante conjunto de maestros (Albéniz, Valla, Granados, Rodrigo y Sur no son una lista exhaustiva), a menudo oirás que la mejor música española fue escrita por los franceses.
Está la Symphonie Espagnole de Edouard Lalo, la Rapsodie Espagnole de Maurice Ravel, por no hablar de la colección de sonidos y ritmos castellanos de Emmanuel Chabrier titulada España. Y, por supuesto, el chef de Béziers. ¿Qué podría ser más emocionante para el lugar que Carmen? Nunca puso un pie en el campo.
Compare eso con el enfoque de Mikhail Glinka, el compositor ruso, quien pensó que encontraría un tesoro de ideas para excavar si pasaba algún tiempo allí.
Aprendió todo sobre el español, tomó lecciones de idioma y luego partió listo para lo que se le presentara después de llegar a su 41 cumpleaños en 1845.
En total, Glinka pasó dos años en España. Lo que él llamó sus espectáculos en español – Jota Aragonesa y Una noche de verano en Madrid – fueron el resultado. Encontrarás platillos, sonidos de orquesta para imitar la guitarra, una lujosa mezcla de sabores locales.
Nikolai Rimsky-Korsakov era como Bizet. Nunca llegó a España. Pero esto no le impidió producir una obra maestra española.
Su libro Capriccio Espagnole fue indudablemente influenciado por las ideas presentadas por Glinka. Es un conjunto de cinco movimientos, una ficción que se basa en gran medida en fuentes locales citadas en los editoriales. Admitió que estos temas de canciones y danzas le proporcionaron un rico material para explotar en una variedad de efectos orquestales.
Pero hizo mucho más que eso: Rimsky-Korsakov no fue llamado el padre de la organización por nada. Tchaikovsky describió el trabajo como una obra maestra.
Originalmente concebido como un espectáculo para creadores de violines, al igual que su fantasía sobre dos temas rusos, se ha convertido en algo más como una serie de pequeños conciertos que le da a todo un grupo de solistas la oportunidad de brillar.
El video de hoy
En el primero de los cinco movimientos, el clarinete introduce el tema principal, luego el violín participa en un baile matutino español. El segundo eleva la trompeta al frente y concluye con un constructor que hace girar la balanza hacia arriba y hacia abajo.
El clarinete regresa en el tercero, una repetición del coro de apertura de Dawn. El cuarto, titulado Scene y Gypsy Song, tiene instrumentos de viento de metal y todos se alternan junto con el violín y el ukelele.
Luego Capriccio los reúne a todos para que un animado fandango asturiano lo complete.
Complementa lo que el compositor dijo que se propuso lograr: una pieza reluciente con deslumbrantes colores orquestales.
George Hamilton presenta «Resultados de Hamilton» en RTÉ desde las 10 am todos los sábados y domingos.
